メイキングもどき (Pixiv Fanbox)

前々からメイキング的なの書いてみたかったので、自分用のメモ書きも兼ねてざっくり乗せてみます。

カバー絵でモノクロ画像を載せてますが、今回の塗り方は、一般的にはアニメ塗り系統の派生だと思います。

モノクロ絵で進めていく画法に「グリザイユ画法」というものがありますが

自分が今回やるのは一般的にグリザイユと言われているものでは無いです。

全く違う訳でもなさそうなのですが…グリザイユ画法書き方よくわからん（おい

ざっくりとした手順

１，イメージを固める～ラフ画・下書き

２，線画

３，着色

４，背景

５，仕上げ

※最終的に書けた絵は支援者限定で公開するので、こちらには完成系はのせてないです。時間なかったんですスミマセン((((

１，イメージを固める～ラフ画・下書き

真面目に書く時でもよく端折る行程（おい

テーマ・設定などとにかく書きなぐってイメージを固める。

衣装やキャラデザなんかもこの辺で考えておくとラフの時に楽。

今回は、「クラシックなメイド服」「清楚でかつ衣装的な豪華さ」「かわいい」あたりをテーマに描いていきます。

最初は、背中のリボンをしっかり描きたかったので、背中から書こうとしてました。フカン視点だと上目遣いになってラティちゃん可愛いですし。

ただ、これだと服の前部分やスカート裏フリルが見えず、クラシックな感じが表現しにくいので断念。

ごちゃごちゃするので色を分けてラフを起こしています。

ラフの段階で自分の気にいるラインを何度も描き重ねて消してを繰り返すので超汚いです(

原案をもとに、構図やポージング、余白、光源や風向きもここで決めていきます。

奥行きとかフカン・アオリとか、この段階で意識しておかないとラフ→線画に進むにつれてどんどん残念になってく気がする…。

衣装の前側を描くため、若干下から見上げるような構図です。油断すると真横になるので補助線を描くなどして常に意識しながら書き込んでいきます。

服やポーズがごちゃごちゃしがちなので、ラフ段階で色を分けるなどしています。

アタリの上に新規レイヤー作って、ラフを書き込んでいく。

曲線のラインや細かいパーツなど、こだわりたい部分は、ここで線をある程度洗練しておく。

最終的に体のラインはほぼ服で隠れてしまいますが、線画・塗り段階で意外と確認するので、ちゃんと位置を決めておきます。

フリルやシワ、素材の質感表現などは線画段階で整えることが多く、線画がラフとずれる事も多いです。

２，線画

最近はあまり線の強弱はつけずに、2pxほどの細い線で全部描くのが好きです。

太い線に比べて着色時に絵になじみやすく、邪魔にならなくて良いです。（線画塗るの苦手）

自分の場合、線画はほぼラフをなぞる作業になりますが、時々引いて確認したりしておかしければラフとずれた線を引くこともあります。

細いリボンなど不定形でなびくようなものは多少ラフとずれても決まるので、素早い手の動きで1本線で描き、あとで細かい個所をペンの透明・不透明で修正していきます。

体のラインなど、重要な曲線部分はラフ段階ですでに線を固めてあるので、ラフとずれないよう、短い線を何度も継ぎ足し透明色で削って整え…を繰り返して引いていきます。

また、毛並みややわらかい材質、フリルなどは、大雑把な輪郭だけずれない程度に一発書きします。

手振れ補正を強くすると滑らかな線は引けるんですが思い通りの線を描けないので、あんまり強くしないです。

各部分によって細かく調整しながら書いていくと、引ける線と引けない線が分かってきて良い気がします。

ごく細かい段差や厚みなどを、少し線を太くして表現します。

線の接合部分は、少し太くして段差を表現します。

凸部分や透明な物体の後ろなどの線は、塗だけで表現して線はあとで消すかもしれないので、他の線と隔離することもあります。先端入り抜きや消しゴムなどで線の先を細くして、線を絵に馴染ませます。

線画の段階で、「背景」「キャラクター」「目」場合によっては「前景」は分けておきます。

３，着色

線画の下にフォルダを一つ作成し、その中で色分け作業を行っていきます。

色分け作業

色別・素材別などでレイヤーを分け、色を置いていきます。（後で色変えたり塗りやすくするため）

色は後で何度も修正するので、あくまでも「仮」で大丈夫です。色を置いてみてイメージに合わなかったら、この時点で線画を書き直したりもします。

逆行を意識して暗めの配色にしてます。

真っ白・真っ黒を置くと、後で影・光を書き込むとき見えにくくなってしまうのでおかないようにします。

また、カラーサークルの角にあるような原色に近い色は、レイヤーモードの「オーバーレイ」で色が乗りにくいです。自分は、光が当たる部分にオーバーレイを多用するので、色を置くときはややカラーサークル真ん中寄りのくすんだ色を置いていきます。

この段階でグラデーションなどの着色をしてもいいんですが、細かい色調はあとで行うので、

今はべた塗りで何となくで大丈夫です。

色がある程度まとまったら、影を付けていきます。

※冒頭でも書きましたが、これは単に灰色で描き進めていくだけで、グリザイユ画法とはちょっと違います。グリザイユ画法興味ある方は調べてみてください！

今回は、キャラ全体に一つの影・光をつけたのち、あとで各パーツの色・影を調節していく流れで塗っていきます。

影・光をまとめて入れることで、全体の統一感・馴染みを出したり、後で色調整がしやすくなったりします。

色レイヤ―の一番上に、単色灰色（今回は＃9d9d9d）を仮に置いて作業します。黒すぎると影の濃淡が見えにくく、白すぎると光の濃淡が見えにくいです。

※灰色は後で消すのであまり細かく考えなくてもいいです。

※目の部分のみ、灰色レイヤーのさらに上に置いています。

これは、目などキラキラしたパーツは、他のパーツと塗り方を変えることが多いので、全体の塗りとは分けたいからです。

灰色レイヤーにクリッピングで「影」「光」それぞれを書き込むレイヤーを作成します。

ざっくりレイヤー構成はこんな感じです。

※レイヤーを何枚にも重ねて描きたいケースがあるので、

影レイヤーは透過度を35%程に下げて作業していきます。

↑最初にざっくりエアブラシで影を置いた状態。

基本的に黒一色で塗り進めていきます。真っ黒～黒に近い紺あたりを使うことが多いです。

細かい濃淡はブラシの透過度で表現するので、ブラシは「水彩筆」「エアブラシ」あたりを使用し、細かくサイズ・濃度を変えながら塗っていきます。

↑細かく影を書き込んだ状態。

全て、灰色の上に黒一色で書き込んでいます。

塗る前のフィギュアみたいな感じです。

※保存ミスってフリルのとこまだ塗れてないです（塗ったデータどっか行った）

↑灰色レイヤーを消すと、こんな感じになります。

この段階で、奥行き・更に暗い場所を表現したい部分に、別レイヤーで影を追加したりします。今回は、スカートフリルの内側・スカートの置く部分に薄く紺色を置きました。

↑灰色を元に戻し、光を書き込んでいきます。

影レイヤーの上に作成した「光」レイヤで作業していきます。

こちらも白一色で作業します。レイヤーモードは「オーバーレイ」で進めていますが、「発光」「普通」でも良いと思います。

影塗り段階ですでにある程度光の当たってる部分を表現してしまうので、光は

・輪郭の縁

・局面の最も高い部分

など一部のみです。

↑影を取り除いた状態。

灰色レイヤーを取り外し、細かい色調整・書き込みをしていきます。

例としてグラス部分を塗り進めた状態です。

グラス部分に果物を水彩筆でガリガリ書き込み。

すでに影と光だけ書き込んであったので、わりと適当に書いてもそれっぽく見えます（

キャラ塗り完成状態。

各パーツにふわっとエアブラシで色を置き、線画に色を付けました。

瞳の塗りのメイキング描く時間なかったのでまた今度時間作ります((

４，背景

背景ラフ。

今回は、

・近景

・遠景

に分けて描きました。

背景の表示部分が少ないのであまり書き込まず、ラフも「近景」のみです。右下、左側など、実際映るとこだけ少し書き込んでます。

複雑な背景を書く場合は”中近景”をいくつか足して奥行きを出します。

背景。

近景はキャラ塗りと同じような手順で、やや書き込みを抑えて書きます。

書き込みが多いほど見る人の視線を引いてしまうので、キャラより目立たないよう、書き込む密度と彩度に気を付けます。

遠景に向かうほど、彩度を落とし、背景色になじませます。

また、暈すことでキャラクターと離れた位置を表現できます。

遠景は、今回は雲のみです。

■簡単な雲の書き方

１，水彩筆で適当にムラを残しつつ描く

２，エアブラシ・ぼかしツールなどで雲の下側をぼかす

３，”透明部分の保護”で雲に影・光を入れていく

※今回適当すぎて全部ぼやけてる((((

５，仕上げ

キャラと背景を馴染ませ、全体のバランスを取ります。

大体はレイヤーを最上層に追加し、オーバーレイなどで色を置いていきます。

背景とキャラクターを合わせた状態。

この後、最終調整をして完成です。

完成形は「支援者限定」で別にあげているので、ここで紹介する画像はここまでです。

■よくやる仕上げ

１、”オーバーレイ”で、光源からグラデーションでクリーム色を広範囲にかける。

２，”オーバーレイ”で光源から離れてる部分に青・紫などをグラデーションで薄く置く。

３，キャラの瞳など、軽く光らせたい部分に”オーバーレイ”で近似色をエアブラシでふわっと置く

４，光の粒や花びら、キラキラなどを散らす。大小・ぼかしをランダムに変えると奥行きっぽく見える。

５，イラスト縁や角に、エアブラシで白を置いたり、枠を書き込んだりする。

あとがき

メイキング作るの難しい(((

自分の文章力の無さ酷い((((

今回は、メイキング作る練習も兼ねて、全体の工程をざっくり紹介して「こんな風に書いてるのかー」って感じてもらえたらなと思って書きました。

本当はもっと紹介したい書き方とかあったけど、けっこう端折ってます。

もっと細かい個所でメイキングするべきですね(((

描きたかったけど時間なくて描けなかった「目」の部分、今度時間見つけてメイキング作ろうと思います。その時はまた見て下さればと思います。

ここまで見て下さった方（居るのか・・・？）ありがとうございました！