Step by step: sea turtle (Patreon)

Paso a paso: Tortuga marina

¡Hola a todos! Hacía tiempo que no pintábamos un nuevo animal, así que he pensado, aprovechando estos meses de verano, en crear juntos esta acuarela de una tortuga marina. Hace unos años, haciendo snorkel en Filipinas pude disfrutar en primera persona de estos preciosos animales y me parecieron tan elegantes y bonitos que tuve que dibujarlos en mi cuaderno. Lo hice sólo a lápiz, en blanco y negro, y hoy, por fin, vamos a ponerle color juntos con nuestras acuarelas. ¿Estáis preparados?

Antes de comenzar os dejo la tabla de mezclas y más abajo os voy detallando cada uno de los pasos a seguir.

Hello everyone! It's been a while since we painted a new animal, so I thought, since we're in these summer months, to create together this watercolor of a sea turtle. A few years ago, while snorkeling in the Philippines I was able to enjoy first hand these beautiful animals and I found them so elegant and beautiful that I had to draw them in my sketchbook. I did it only in pencil, in black and white, and today, finally, we are going to put them in color together with our watercolors. Are you ready?

Before we start I leave you the mixing chart and below I will detail each of the steps to follow.

PASO 1 / STEP 1

Con el portaminas con mina HB del 0.5 vamos a crear la forma principal de la tortuga, fijándonos sobre todo en la proporción de la cabeza, del caparazón y las patas (imagen 1). Después, una vez tengamos todos estos tamaños correctos, añadiremos algunos detalles para que nos sea más sencillo pintar las texturas del caparazón y las patas con la acuarela (imagen 2). Los dibujos no tienen por qué representar fielmente a cada una de las escamas, ni exactamente en la misma cantidad que vemos en la foto de referencia (es importante aclarar esto para no volvernos locos), pero sí necesitamos que guarden más o menos la relación de tamaño y disposición.

With the mechanical pencil with 0.5 HB lead we are going to create the main shape of the turtle, paying special attention to the proportion of the head, the shell and the legs (image 1). Then, once we have all these sizes correct, we will add some details to make easier to paint the textures of the shell and legs with the watercolor (image2). The drawings do not have to represent faithfully each one of the scales, neither exactly in the same quantity that we see in the reference photo (it is important to clarify this so we don't go crazy), but we do need to keep more or less the relation of size and disposition.

PASO 2 / STEP 2

Humedecemos toda la superficie de la tortuga con agua limpia. Mezclamos Indian Gold + Niebla Hematite + toque de rojo inglés, y sobre húmedo, la vamos aplicando con un pincel del número 12 sobre las zonas más sombreadas. En algunas partes ponemos unos toques de Gris de Payne para crear más variedad en el tono y aumentar la oscuridad en esos puntos. Es importante respetar las zonas de luz de la cabeza, patas y caparazón. Dejamos secar.

Wet the entire surface of the turtle with clean water. We mix Indian Gold + Hematite Mist + touch of English red, and on wet, we apply it with a number 12 brush on the most shaded areas. In some parts we put some touches of Payne's Gray to create more variety in the tone and increase the darkness in those points. It is important to respect the light areas of the head, legs and shell. Let it dry.

PASO 3 / STEP 3

Vamos a pintar el caparazón por secciones. Si nos fijamos bien, está formado por distintos rectángulos separados por una fina línea blanca. Primero humedecemos el interior de uno de los rectángulos con un pincel mediano del número 6, después añadimos una base muy clarita de Indian Gold, sobre esta, aún húmeda, creamos más texturas con la mezcla de Indian Gold, Rojo Inglés y Violeta Rosa de Quinacridona. En las zonas más claras aplicamos la mezcla con más agua (más transparente) y en las zonas oscuras ponemos sepia + violeta rosa de Quinacridona con un pincel fino. Repetimos este proceso en el resto de rectángulos. Es muy importante respetar las líneas blancas y no cubrirlas. Dejamos secar. 

We are going to paint the shell in sections. If we look closely, it is formed by different rectangles separated by a thin white line. First we wet the inside of one of the rectangles with a medium brush number 6, then we add a very light base of Indian Gold, on this, still wet, we create more textures with the mixture of Indian Gold, English Red and Quinacridona violet rose. In the lighter areas we apply the mixture with more water (more transparent) and in the dark areas we apply sepia + Quinacridone violet rose with a fine brush. Repeat this process on the rest of the rectangles. It is very important to respect the white lines and not to cover them. Let it dry.

PASO 4 / STEP 4

Con la mezcla de sepia + violeta rosa de Quinacridona y un pincel fino redondo del número 2, dibujamos todas las escamas de las patas de la tortuga, también dejando huecos blancos entre las formas. Para conseguir más realismo vamos cambiando la proporción de pigmentos en la mezcla: a veces ponemos más violeta, otras más sepia, así el resultado final será mucho más natural. En el ojo cubrimos la pupila con índigo y retiramos el pigmento de la zona del centro con un pincel fino, de esta forma crearemos el brillo de la pupila. Dejamos secar.

With the mixture of sepia + Quinacridone violet rose and a thin round brush number 2, we draw all the scales of the turtle's legs, also leaving white gaps between the shapes. To achieve more realism we change the proportion of pigments in the mixture: sometimes we put more violet, sometimes more sepia, so the final result will be much more natural. In the eye we cover the pupil with indigo and remove the pigment from the center area with a fine brush, in this way we will create the brightness of the pupil. Let it dry.

PASO 5 / STEP 5

Con un pincel fino del número 0 y otro del número 2, añadimos texturas a la zona del cuello, la panza y el interior de la pata derecha. Lo hacemos sobre seco usando Indian Gold + Sepia para las sombras cálidas y Gris de Payne + índigo para las zonas frías. Dejamos secar.

With a fine brush number 0 and another one number 2, we add textures to the neck area, the belly and the inside of the right leg. We do it on dry using Indian Gold + Sepia for the warm shades and Payne's Grey + Indigo for the cold areas. Let it dry.

PASO 6 / STEP 6

Para aumentar el contraste de las sombras vamos a poner una veladura (capa muy transparente de acuarela) sobre algunas sombras. Usamos las mismas mezclas de color que en el paso número 5. En la pata grande delantera y la pata pequeña trasera, con el tono de sepia + indian gold y un pincel muy suave, añadimos una sombra sobre el lateral derecho, sin dar muchas pasadas para no emborronar las texturas previas. Como podéis ver el cambio es muy significativo. Dejamos secar.

To increase the contrast of the shadows we are going to put a glaze (very transparent layer of watercolor) on some shadows. We use the same color mixtures as in step 5. In the large front leg and the small back leg, with the tone of sepia + indian gold and a very soft brush, we add a shadow on the right side, without giving many passes so as not to blur the previous textures. As you can see the change is very significant. Let it dry.

PASO 7 / STEP 7

Sobre seco, con sepia y un pincel muy fino (número 0) vamos a añadir pequeñas manchas al caparazón y las patas, así tendrán más textura. También podemos aprovechar ese color para perfilar el ojo y dibujar las líneas más pequeñas. Dejamos secar.

On dry, with sepia and a very fine brush (number 0) we are going to add small spots to the shell and legs, so they will have more texture. We can also use this color to outline the eye and draw the smallest lines. Let it dry.

 PASO 8 / STEP 8

Cubrimos todo el fondo del papel con agua limpia, bordeando con cuidado la tortuga. Empezamos pintando por la parte superior, mezclamos ultramar + azul claro y lo vamos añadiendo alrededor de la tortuga, desde dentro hacia afuera, sin llegar a los márgenes de la hoja para que nos queden unos bordes muy suaves y difuminados. A medida que vamos bajando hacia la mitad inferior, vamos añadiendo índigo a la mezcla de azules, así lo oscureceremos y el agua tendrá más profundidad. Dejamos secar. Para terminar, con el rotulador blanco de pintura acrílica podemos retocar o añadir algunas luces en la tortuga, como las líneas del caparazón o los brillos de las patas.

Cover the entire bottom of the paper with clean water, carefully bordering the turtle. We start painting on the upper part, we mix ultramarine + bright blue and we add it around the turtle, from the inside to the outside, without reaching the margins of the sheet so that we have very soft and blurred edges. As we go down towards the lower half, we add indigo to the blue mixture, this way we will darken it and the sea water will have more depth. Let it dry. To finish, with the white acrylic paint marker we can retouch or add some lights in the turtle, like the lines of the shell or the brightness of the legs.

 Y este sería el resultado final. La técnica con la que hemos trabajado el fondo es muy útil para crear ese tipo de ‘efecto difuminado’ detrás de objetos o animales individuales en nuestros cuadernos y que queden integrados en la página. Por otro lado, el nivel de detalle que hemos conseguido en la tortuga tiene un equilibrio perfecto entre la búsqueda de la mancha más suelta y la ilustración naturalista que trata de explicar a través del dibujo las principales características de una especie animal en concreto. Espero que os haya gustado y, como siempre, más abajo os dejo la lista de materiales para descargar y la imagen de referencia. ¡Buen fin de semana!

And this is the final result. The technique with which we have worked the background is very useful to create that kind of 'blurred effect' behind individual objects or animals in our sketchbooks and make them fit into the page. On the other hand, the level of detail we have achieved in the turtle has a perfect balance between the loosest stain and naturalist illustration that tries to explain through the drawing the main characteristics of a particular animal species. I hope you liked it and, as always, below is the list of materials to download and the reference image. Have a nice weekend!

Para la práctica de hoy necesitaremos los siguientes materiales:- Pincel redondo número 12 (yo uso Escoda Versatil)- Pincel redondo número 2 (yo uso Escoda Prado)- Pincel redondo número 4 (yo uso Escoda Chronos)- Pincel redondo número 0 (yo uso Escoda Prado)- Acuarelas:  en este post está el listado completo de colores- Bloc Harmony grano fino A4 para acuarela (Yo uso este de Hahnemuhle)- Portaminas 0.5 con minas HB- Descargar la imagen adjunta- Rotulador acrílico Blanco (Yo uso Posca PC 1M)

For today's practice we will need the following materials:- Round brush number 12 (I use Escoda Versatil)- Round brush number 2 (I use Escoda Prado)- Round brush number 4 (I use Escoda Chronos)- Round brush number 0 (I use Escoda Prado)- Watercolors: in this post you can find the complete color list- Harmony fine grain A4 watercolor pad (I use this one by Hahnemuhle)- Mechanical Pencil 0.5 HB leads- Download the attached image- White acrylic marker (I use Posca PC1M)