Reflections on Male Femininity / Reflexiones sobre la feminidad masculina - (Paid Version) (Patreon)

EN:For most of my adult life, I’ve been aware of a recurring process inside me.

I encounter a man who fully embraces his femininity — maybe through the way he dresses, moves, or presents himself — sometimes presenting an aesthetic that doesn’t even match my own taste. And before any rational thought arrives, there can be a subtle internal reaction. A reflex. A moment of resistance.

That moment doesn’t define me. But it sparks my interest.

Because over the years, I’ve learned not to stop there. I pause and ask myself:

What is actually being triggered here?What does him presenting more feminine say about me?

And again and again, the answer points inward. Not toward him, not toward what he’s wearing, but toward everything we were taught — and toward the fear of facing and challenging my own internalised notions. Because what that encounter often reveals is simple: he may be moving with a kind of freedom I was taught to negotiate. And freedom, in many ways, is power. And nobody wants to be the weakest link.

We didn’t invent these reactions. We absorbed them. We grew up in environments that quietly defined what was acceptable for men and what wasn’t. In that sense, we were shaped by the same structure — limited by it — and sometimes pushed to reinforce it without realising.

Understanding this helped me approach those reactions with curiosity instead of guilt. The reflex itself isn’t the problem. What matters is what comes after.

When I trace that reaction back, it leads me to my own story.

As a child, I remember being fascinated by Barbie dolls. I felt drawn to them in a way I couldn’t explain at the time. I also learned very quickly that this fascination wasn’t something to show openly. In my upbringing, masculinity wasn’t simply an identity — it was something to perform correctly.

So I adapted. I learned which gestures were safe, which interests were acceptable, which parts of myself were easier to keep quiet — so I could stay safe in my environment, and my environment could feel safe around me.

Those lessons didn’t disappear with adulthood. They shaped my instincts and my first reactions.

So today, when I encounter someone whose expression challenges those old rules, I don’t see that internal tension as proof that something is wrong with him — or with me. I see it as a reminder of how deeply those ideas were planted.

Because often what unsettles me isn’t really the other person. It’s seeing someone live with a freedom I’m still learning to allow myself.

That understanding has shaped both my life and my work.

For years, I’ve felt drawn to the intersection of masculinity and femininity in the male body. My photography lives where fashion, sex, and art meet. And the moments when I feel most aligned creatively are often when those forces merge — when a masculine body carries something coded as feminine: a styling choice, a softness, a sensual gesture, an openness.

What once felt like an aesthetic attraction, I now recognise as something more personal.

It’s not about becoming someone else. It’s about allowing myself to explore more of who I already am — and understanding that femininity doesn’t weaken masculinity, it can enrich it.

And this is where my work connects deeply with my personal history.

Every time I integrate femininity into my photography, something shifts. It sparks curiosity in me — not just visually, but emotionally and psychologically. It feels like opening a door that once felt closed. Like revisiting a part of myself that I learned to hide, and giving it space to exist without punishment.

In many ways, creating these images feels like reclaiming something that was taken from me long ago: the freedom to explore, to be curious, to exist without immediately questioning whether something was allowed.

Through my work, I get to rebuild that permission.

When I photograph a man embracing his femininity, I’m not just documenting his expression. I’m also confronting my own past, softening old fears, and transforming what once felt forbidden into something powerful, sensual, and alive.

That’s why these themes keep returning in my images. Not as a trend, and not as provocation, but as part of an ongoing process. Because every time I allow femininity to exist freely in my work, I’m also allowing it to exist more freely within myself. In some quiet way, it feels like offering a present to that younger version of me — the little Erick who was naturally fascinated by the power of femininity before he learned to question it. A way of standing up for him now, and reminding him that there was never anything in him that needed fixing.

That’s where my freedom began.

ES:Durante gran parte de mi vida adulta he sido consciente de un proceso recurrente dentro de mí.

Me encuentro con un hombre que abraza plenamente su feminidad — ya sea por cómo viste, cómo se mueve o cómo se presenta — a veces mostrando una estética que ni siquiera coincide con mi propio gusto. Y antes de que llegue cualquier pensamiento racional, puede aparecer una reacción interna sutil. Un reflejo. Un instante de resistencia.

Ese momento no me define. Pero despierta mi interés.

Porque con los años he aprendido a no quedarme ahí. Hago una pausa y me pregunto:

¿Qué es lo que realmente se está activando aquí?¿Qué dice de mí el hecho de que él se presente de una forma más femenina?

Y una y otra vez, la respuesta apunta hacia dentro. No hacia él, ni hacia lo que lleva puesto, sino hacia todo lo que nos enseñaron — y hacia el miedo de enfrentar y cuestionar mis propias nociones internalizadas. Porque lo que ese encuentro suele revelar es simple: puede que él se esté moviendo con una libertad que a mí me enseñaron a negociar. Y la libertad, en muchos sentidos, es poder. Y nadie quiere ser el eslabón más débil.

No inventamos estas reacciones. Las absorbimos. Crecimos en entornos que definían silenciosamente qué era aceptable para los hombres y qué no. En ese sentido, fuimos moldeados por la misma estructura — limitados por ella — y a veces empujados a reforzarla sin darnos cuenta.

Entender esto me ayudó a mirar esas reacciones con curiosidad en lugar de culpa. El reflejo en sí no es el problema. Lo importante es lo que viene después.

Cuando sigo el rastro de esa reacción, inevitablemente me lleva a mi propia historia.

De niño recuerdo sentirme fascinado por las Barbies. Me atraían de una forma que no podía explicar entonces. Y también aprendí muy pronto que esa fascinación no era algo que debía mostrar abiertamente. En mi crianza, la masculinidad no era solo una identidad — era algo que había que interpretar correctamente.

Así que me adapté. Aprendí qué gestos eran seguros, qué intereses eran aceptables, qué partes de mí era más fácil mantener en silencio — para mantenerme seguro en mi entorno y para que mi entorno también se sintiera seguro conmigo.

Esas lecciones no desaparecieron con la adultez. Moldearon mis instintos y mis primeras reacciones.

Por eso hoy, cuando me encuentro con alguien cuya expresión desafía esas reglas antiguas, no interpreto esa tensión interna como prueba de que haya algo mal en él — ni en mí. La veo como un recordatorio de lo profundamente que esas ideas fueron sembradas.

Porque muchas veces lo que me incomoda no es realmente la otra persona. Es ver a alguien vivir con una libertad que yo todavía estoy aprendiendo a permitirme.

Esa comprensión ha moldeado tanto mi vida como mi trabajo.

Desde hace años me siento atraído por la intersección entre masculinidad y feminidad en el cuerpo masculino. Mi fotografía vive donde la moda, el sexo y el arte se encuentran. Y los momentos en que me siento más alineado creativamente suelen ser aquellos en los que esas fuerzas se mezclan — cuando un cuerpo masculino incorpora algo codificado como femenino: una elección estética, una suavidad, un gesto sensual, una apertura.

Lo que antes parecía una atracción estética, ahora lo reconozco como algo más personal.

No se trata de convertirme en alguien distinto. Se trata de permitirme explorar más de quién ya soy — y entender que la feminidad no debilita la masculinidad, puede enriquecerla.

Y aquí es donde mi trabajo se conecta profundamente con mi historia personal.

Cada vez que integro la feminidad en mi fotografía, algo se mueve. Despierta curiosidad en mí — no solo visual, sino emocional y psicológica. Se siente como abrir una puerta que antes estaba cerrada. Como volver a una parte de mí que aprendí a esconder y darle espacio para existir sin castigo.

En muchos sentidos, crear estas imágenes se siente como recuperar algo que me fue quitado hace mucho: la libertad de explorar, de ser curioso, de existir sin cuestionarme inmediatamente si algo estaba permitido.

A través de mi trabajo, puedo reconstruir ese permiso.

Cuando fotografío a un hombre abrazando su feminidad, no solo documento su expresión. También confronto mi propio pasado, suavizo miedos antiguos y transformo lo que antes se sentía prohibido en algo poderoso, sensual y vivo.

Por eso estos temas siguen apareciendo en mis imágenes. No como una tendencia ni como provocación, sino como parte de un proceso continuo. Porque cada vez que permito que la feminidad exista libremente en mi trabajo, también le permito existir más libremente dentro de mí. De alguna manera silenciosa, se siente como ofrecerle un regalo a esa versión más joven de mí — al pequeño Erick que se sentía naturalmente fascinado por el poder de la feminidad antes de aprender a cuestionarlo. Es una forma de defenderlo ahora y recordarle que nunca hubo nada en él que necesitara ser arreglado.

Ahí empezó mi libertad.