10 причин отсутствия прогресса в рисовании (Patreon)

Проблема отсутствия прогресса в рисовании знакома каждому художнику. На том или ином этапе творческого пути с ней сталкиваются все.

Я собрал 10 наиболее распространенных причин почему мы можем столкнуться с этим неприятным явлением и возможные способы решения этих проблем. 

Этот пост открывает цикл статей  где я буду подробно рассматривать каждую из них.

Для начала давайте перечислим их все.

1. Вам не хватает практики

2. Практика есть, но она хаотична

 3. Рисование без анализа ошибок и их исправления. 

 4. Отсутствие адекватных ориентиров и обратной связи. 

 5. Поставленная задача слишком сложна для вас. 

 6. Однообразные задачи, повтор одних и тех же решений. 

 7. Замыленность взгляда и недостаток визуальных впечатлений. 

 8. Недостаток эмоциональных впечатлений. 

 9. Отсутствие критерия, определяющего прогресс.   

 10. Физическая моральная и эмоциональная усталость.   

Итак наша  первая причина:

 1. Вам не хватает практики.
 Это самая простая и очевидная причина. Если вы рисуете нерегулярно, когда накатывает вдохновение, и не занимаетесь упражнениями, не делаете эскизов и зарисовок с натуры, не разбираете технику мастеров и не копируете их работы - нечего удивляться, что прогресса нет. Его и не может быть.  Каждый раз, когда вы думаете «У меня опять ничего не получается!», задайте себе вопрос — а как долго и осознанно вы это «ничего» учились делать? Ничто ни у кого не получается сходу. Не сравнивайте себя с теми, чьи первые результаты оказываются выше ожидаемого: обычно это связано с тем, что они практиковались в смежной области. К примеру, человеку, который увлекается фотографией, легче ухватить цвет, свет и композицию, чем тому, кто увлекается плаванием. Одно из самых важных преимуществ художественного образования перед самообучением - то, что ВУЗ заставляет студента постоянно практиковаться. В первые годы особенно важно. Для развития нейронных связей между рукой, глазами и мозгом необходимо выработать привычку рисовать каждый день или хотя бы через день. Важно понимать, что рисование это не только творческий процесс, но и физиологический, требующий сложной координации. Это в том числе мышечный навык, который надо систематически тренировать. Лучше рисовать по 15-30 минут каждый день, чем по 5 часов раз в неделю. 

В следующем посте мы разберем такую проблему как "хаотичность практики". 

Что думаете? Интересная рубрика?