Step by step: boats in a harbour (Patreon)

Paso a paso: barcos en el puerto

¡Hola a todos! Poco a poco los días son más largos y el calor empieza a llegar a Europa. La mente empieza a pensar en las vacaciones de verano y en los próximos viajes y eso también se nota en nuestras acuarelas… Consultando el buzón de ideas he visto que hay un tema que se ha repetido en las últimas semanas: pintar barcos y ciudades al lado del mar. Me ha gustado particularmente la idea de simplificar un puerto, porque es una escena bastante común y coincido en que no resulta fácil de abordar. Por eso, en la práctica de hoy os enseño a desgranarla paso a paso. ¿Preparados?

Hello everyone! Little by little the days are getting longer and the heat is starting to arrive in Europe. The mind begins to think about summer vacations and upcoming trips and that feeling also is reflected in our watercolors... Checking the suggestion box I have seen that there is a theme that has been repeated in recent weeks: painting ships and cities by the sea. I particularly liked the idea of simplifying a harbor, because it is a quite common scene and I agree that it is not easy to approach. That's why, in today's practice I show you how to break it down step by step. Ready?

Como siempre, antes de empezar, vamos a ver la tabla de mezclas de colores que usaremos en el ejercicio:

 As always, before we start, let's take a look at the color mixing chart that we will use in the exercise:

Ahora sí, ya estamos listos para sacar las acuarelas, los pinceles y el cuaderno ¡Empezamos!

Now we are ready to take our watercolors, brushes and sketchbook. Let's start!

PASO 1 / STEP 1

En nuestro cuaderno A4 para acuarela, con el portaminas con mina HB del 0.5, vamos a dibujar las líneas principales del boceto. En la parte del fondo básicamente nos vamos a fijar en la inclinación de las líneas horizontales que marcan la perspectiva de la imagen, el resto de elementos los haremos muy muy simplificados. Pintaremos tres barcos, uno en el primer plano, otro en el plano medio y el último del fondo a la izquierda. A medida que esos barcos están más lejos el nivel de detalle irá perdiéndose. Para las líneas verticales de los mástiles de los barcos usaremos una regla.

In our A4 watercolor sketchbook, with the mechanical pencil with 0.5 HB lead, we are going to draw the main lines of the sketch. In the background we will basically focus on the inclination of the horizontal lines that mark the perspective of the image, we will make the rest of the elements very simplified. We will paint three ships, one in the foreground, one in the middle ground and the last one in the background on the left. As these ships get farther away the level of detail will be gradually reduced. For the vertical lines of the masts of the ships we will use a ruler.

PASO 2 / STEP 2

Humedecemos la parte del cielo con agua limpia, recortando con cuidado la silueta del edificio del fondo. Mezclamos azul claro + ultramar + azul real y con el pincel redondo del número 12 lo vamos poniendo dejando algunas zonas en blanco. Mientras el papel sigue húmedo añadimos toques de la mezcla Violeta Rosa de Quinadridona + Azul claro + Indian Gold y, por último, también sobre húmedo, algunas sombras en las nubes con índigo. Dejamos secar. Con índigo más clarito y un pincel mediano del número 6, sobre seco, pintamos la silueta de las montañas de la izquierda. Dejamos secar.

We wet the sky part with clean water, carefully outlining the silhouette of the building in the background. We mix bright blue + ultramarine + royal blue and with the number 12 round brush we put it leaving some areas in white. While the paper is still wet we add touches of Quinadridona's violet rose + light blue + Indian Gold and, finally, also on wet, some shadows on the clouds with indigo. Let it dry. With a lighter indigo and a number 6 medium brush, on dry, we paint the silhouette of the mountains on the left. Let it dry.

 PASO 3 / STEP 3

En la zona del fondo nos vamos a centrar en dos planos: el plano donde está el edificio blanco y las casitas de la izquierda, y el plano con la valla. Para el primero usaremos las mezclas más claritas de Índigo + Gris de Payne para dar forma a la pared, también pondremos un toque de verde compuesto por Turquesa + Indian Yellow y algo de Rojo inglés en las casas de la izquierda. Mientras estos tonos están húmedos (si nos fijamos bien incluso se van mezclando entre sí) vamos a añadir la verja del segundo plano. Usaremos rojo inglés para las líneas horizontales y algo de niebla hematite y sepia para las partes en sombra. Entre las verjas añadiremos algo de turquesa e índigo, y en la base azul ultramar también con toques de índigo. Dejamos secar.

In the background area we are going to focus on two planes: the plane with the white building and the little houses on the left, and the plane with the fence. For the first one we will use the lighter mixtures of Indigo + Payne's Gray to shape the wall, we will also put a touch of green made up of Turquoise + Indian Yellow and some English Red in the houses on the left. While these tones are wet (if you look closely they even blend together) we are going to add the fence in the second plane. We will use English red for the horizontal lines and some hematite mist and sepia for the shadow parts. Between the railings we will add some turquoise and indigo, and in the base some ultramarine blue also with touches of indigo. Let it dry.

PASO 4 / STEP 4

Cubrimos la zona del mar con agua limpia. Mezclamos Ultramar + azul claro a partes iguales y lo aplicamos con pinceladas horizontales, dando más intensidad al primer plano. Mientras el papel sigue húmedo, añadimos algunas manchas amarillas con la mezcla de Indian Gold + Indian Yellow. Dejamos secar.

We cover the sea area with clean water. Mix Ultramarine + bright blue in equal parts and apply with horizontal brushstrokes, giving more intensity to the foreground. While the paper is still wet, we add some yellow spots with the mixture of Indian Gold + Indian Yellow. Let it dry.

PASO 5 / STEP 5

Mezclamos ultramar + turquesa + Indian Yellow + un pequeño toque de índigo y con ese tono que hemos creado parecido al verde oscuro, sobre seco y con el pincel redondo del número 6, vamos dando forma a los reflejos. Os recomiendo que le echéis un vistazo a este tutorial donde os explico en vídeo esta técnica. https://www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-38874814 Con el pincel fino del número 0 y la misma mezcla ponemos algunas ondas más que se corresponden con los reflejos de los mástiles. Dejamos secar.

Mix ultramarine + turquoise + Indian Yellow + a small touch of indigo and with this tone that looks like dark green, on dry and with the round brush number 6, we create the reflections. I recommend you to take a look at this tutorial where I explain this technique in a video. https://www.patreon.com/posts/tutorial-how-to-38874814 With the fine brush number 0 and the same mixture we put some more waves that correspond to the reflections of the masts. Let it dry.

PASO 6 / STEP 6

Con índigo oscuro y el pincel redondo número 0 añadimos más detalles a las ondas de los reflejos. Aprovechamos para poner la sombra debajo del barco amarillo. Bajo el barco del primer plano usaremos Rojo Inglés. Por último, con el pincel redondo del número 6 y ultramar bastante transparente, pintamos algunas ondas en el primer plano. Dejamos secar. 

With dark indigo and the round brush number 0 we add more details to the waves of the reflections. We will use the dark indigo to put the shadow under the yellow boat. Under the boat in the foreground we will use English Red. Finally, with the round brush number 6 and quite transparent ultramarine, we paint some waves in the foreground. Let it dry.

PASO 7 / STEP 7

Es el momento de poner color a los barcos. Con la misma mezcla de azul que usamos en el cielo (es decir Ultramar + Azul claro + Azul real) pintamos las zonas en sombra de los tres barcos. Dejamos secar. Con el pincel fino del número 0 dibujamos los detalles del casco, en azul ultramar los del primer plano, Indian Yellow + Indian Gold para el plano medio y rojo rubí para el barco pequeño de la izquierda. Con ese mismo tono rojo creamos la línea roja del casco del barco más grande. Con índigo pintamos los detalles más oscuros como son las ventanas. Dejamos secar.

Now it's time to color the boats. With the same mixture of blue that we used in the sky (to say Ultramarine + Bright blue + Royal blue) we paint the shaded areas of the three ships. Let them dry. With the fine brush number 0 we draw the details of the hull, Ultramarine blue for the first one, Indian Yellow + Indian Gold for the one in the middle plane and ruby red for the small boat on the left. With the same shade of red we create the red line of the hull of the larger boat. With indigo we paint the darker details such as the windows. Let it dry.

PASO 8 / STEP 8

Sobre seco, con índigo y el pincel redondo del número 2 vamos a subir la intensidad de las sombras, sobre todo las zonas que rodean a los barcos, así destacará mejor el blanco de los mismos y ganarán mucha luz. Aprovechamos para crear algunos detalles en los edificios del fondo como ventanas, chimeneas o puertas. Con la mezcla de índigo + Gris de Payne y el pincel Rigger del número 0 hacemos algunos mástiles muy sutiles en el fondo. Dejamos secar.

On dry, with indigo and the number 2 round brush we are going to increase the intensity of the shadows, especially the areas surrounding the boats, so the white of the boats will stand out better and they will gain a lot of light. We use the color to create some details in the buildings in the background such as windows, chimneys or doors. With the mixture of indigo + Payne's Gray and the Rigger brush number 0 we make some very subtle masts in the background. Let it dry.

PASO 9 / STEP 9

Para destacar más los barcos vamos a ‘desenfocar’ un poco los elementos que hay justo detrás de los mismos. Para ello usaremos un pincel plano y agua limpia, con cuidado vamos pasando por encima de las manchas para unificarlas, así cubriremos huecos en blanco y unificaremos manchas. Esto es muy importante para separar visualmente el primer plano del plano medio y que la acuarela se entienda mejor. Dejamos secar. Con el rotulador blanco y una regla dibujamos los mástiles de los barcos. Aprovechamos también para añadir algunos detalles y puntos de luz. Con el pincel Rigger del número 0 e índigo muy oscuro hacemos los mástiles más finos del primer plano. Por último, con rojo rubí y el pincel fino del número 0 ponemos unos toques de color, como por ejemplo el salvavidas del barco de la derecha. Dejamos secar.

To highlight the boats we are going to 'blur' a little the elements that are just behind them. To do this we will use a flat brush and clean water, carefully going over the spots to unify them, thus we will cover gaps in white and unify stains. This is very important to visually separate the foreground from the middle ground in order to understand better the composition of the watercolor. Let it dry. With the white marker and a ruler we draw the masts of the ships. We also add some details and points of light. With the Rigger brush number 0 and very dark indigo we make the thinner masts in the foreground. Finally, with ruby red and the number 0 fine brush we add some touches of color, such as the lifesaver of the boat on the right. Let it dry.

Y este sería el resultado final. Confieso que no es una práctica sencilla, pero creo que es importante que a veces salgamos de nuestra zona de confort para aprender a resolver este tipo de acuarelas más ‘problemáticas’ y así saber cómo afrontar paisajes parecidos, sobre todo ahora que se acerca el verano -como os comentaba al principio del post-. Espero que os haya gustado y si tenéis cualquier duda os leo en los comentarios. Más abajo os dejo la imagen de referencia para descargar y la lista de materiales. ¡Buen finde!

And this is the final result. I confess that it is not an easy practice, but I think it is important that sometimes we leave our comfort zone to learn how to solve this type of more 'problematic' watercolors and thus know how to deal with similar landscapes, especially now that summer is approaching - as I mentioned at the beginning of the post. I hope you liked it and if you have any questions I will read you in the comments. Below I leave you the reference image to download and the list of materials. Have a nice weekend!

Para la práctica de hoy necesitaremos los siguientes materiales:- Pincel redondo número 12 (yo uso Escoda Versatil)- Pincel redondo número 2 (yo uso Escoda Prado)- Pincel redondo número 6 (yo uso Escoda Chronos)- Pincel redondo número 0 (yo uso Escoda Prado)- Pincel lengua de gato número 10 (yo uso Escoda Barroco)- Pincel Rigger número 0 (yo uso Escoda Prado)- Acuarelas:  en este post está el listado completo de colores- Cuaderno A4 para acuarela (Yo uso este de Hahnemuhle)- Portaminas 0.5 con minas HB- Descargar la imagen adjunta- Rotulador acrílico Blanco (Yo uso Posca PC 1M)

For today's practice we will need the following materials:- Round brush number 12 (I use Escoda Versatil)- Round brush number 2 (I use Escoda Prado)- Round brush number 6 (I use Escoda Chronos)- Round brush number 0 (I use Escoda Prado)- Cat's tongue brush number 10 (I use Escoda Barroco)- Rigger brush number 0 (I use Escoda Prado)- Watercolors: in this post you can find the complete color list- A4 watercolor sketchbook (I use this one by Hahnemuhle)- Mechanical Pencil 0.5 HB leads- Download the attached image- White acrylic marker (I use Posca PC1M)