Step by step: Winter challenge using 4 colors (Patreon)

Paso a paso: Paisaje de invierno con 4 colores

Hola a todos!

Esta semana quiero enseñaros un pequeño adelanto de lo que se avecina en diciembre. Llega un mes cargado de tutoriales navideños e invernales para sacarle todo el partido a nuestras acuarelas. Paisajes, bodegones, postales, trucos y muchas más sorpresas ¿Estáis preparados?

En una semana comienza oficialmente el invierno y quería plantearos este reto: un paisaje nevado utilizando tan sólo 4 colores. Me gustan mucho este tipo de ejercicios en el que aprendemos a sacarle el máximo partido a nuestra paleta jugando con las mezclas de color. El resultado es sin duda impresionante y además conseguimos una ilustración con una armonía de color increíble.

Os propongo un plan para este finde: preparad un té caliente (si lo acompañáis de un roll de canela mucho mejor) encended una vela aromática, poned música de piano de fondo (os dejo aquí una lista de reproducción que me encanta), sacad la caja de acuarelas, el cuaderno, los pinceles y dejaros llevar… ¿Suena bien?

¡Espero que os guste! Más abajo os dejo la lista de materiales y la imagen de referencia para descargar ¡Cualquier duda que tengáis os leo en los comentarios! Buen fin de semana a todos.

Hello everybody!

This week I want to show you a little bite of what is coming in December. A month full of Christmas and winter tutorials to get the most out of our watercolours. Landscapes, objects, postcards, tricks and many more surprises. Are you ready?

In one week winter officially starts and I wanted to share with you this challenge: a snowy landscape using only 4 colours. I really like this kind of exercises in which we learn to make the most of our palette by playing with colour mixtures. The result is undoubtedly impressive and we get an illustration with an incredible colour harmony.

I propose a plan for this weekend: prepare a hot tea (if you accompany it with a cinnamon roll, all the better), light a scented candle, play piano music in the background (I leave you here a playlist that I love), bring your watercolours, a sketchbook, the brushes and let yourself go... Does it sound good?

I hope you like it! Below is the list of materials and the reference image to download. If you have any questions I'll read you in the comments! Have a nice weekend!

PAISAJE NEVADO CON 4 COLORESSNOWY LANDSCAPE WITH 4 COLOURS

Para esta práctica tan sólo vamos a utilizar los siguientes tres colores y gouache blanco. En la segunda tabla os detallo la lista de mezclas de colores que usaremos, para que la tengáis a mano y podáis consultarla en cada uno de los pasos.

For this practice we are only going to use the following three colours and white gouache. In the second table I detail the list of colour mixtures that we will use, so that you have it at hand and you can consult it in each of the steps.

PASO 1: DIBUJO A LÁPIZSTEP 1: PENCIL DRAWING

Comenzamos dibujando con nuestro portaminas 0.5 HB las líneas principales del dibujo, prestando especial atención a los tamaños y perspectiva. Mi dibujo es de unos 16 x 13 cm.

We start drawing with our 0.5 HB mechanical pencil the main lines of the drawing, paying special attention to size and perspective. My drawing is about 16 x 13 cm.

PASO 2: AGUADAS DEL FONDOSTEP 2: BACKGROUND WASHES

En este caso vamos a trabajar por partes. Primero humedecemos con agua limpia la mitad superior del dibujo, es decir, desde la línea del horizonte hacia arriba, respetando los contornos de la casa. Sobre húmedo, con un pincel grande (redondo número 12) vamos aplicando manchas de Violeta Rosa de Quinacridona + un toque de Gris de Payne, turquesa + toque de Gris de Payne y por último Gris de Payne. Os recomiendo dejar algunos espacios en blanco para que el cielo tenga más luz. En la parte inferior vamos a crear unos árboles desenfocados con una mezcla más oscura de Gris de Payne con Turquesa. Dejamos secar. Ahora vamos con la segunda parte: el suelo. Humedecemos toda la zona inferior con agua limpia, añadimos en ambas esquinas la mezcla de Violeta Rosa de Quinacridona + toque de Gris de Payne. Después, también sobre húmedo, aplicamos la mezcla de Turquesa con Gris de Payne variando su intensidad, haciendo que la dirección de las pinceladas coincida con la del camino. Para conseguir diferentes grados de opacidad en esa misma mezcla tan sólo tenemos que ir variando la cantidad de pigmento, con menos pigmento obtendremos tonos más claros y transparentes, con más pigmento, colores más oscuros y opacos. Para ganar profundidad es importante que la parte más alejada tenga más luz y la zona del primer plano quede más oscura. Dejamos secar.

In this case we are going to work in parts. First we wet with clean water the upper half of the drawing, that is, from the horizon line upwards, keeping the contours of the house. On wet, with a large brush (round number 12) we apply brushstrokes of Quinacridone Violet Rose + a touch of Payne's Grey, turquoise + a touch of Payne's Grey and finally Payne's Grey. I recommend you to leave some white spaces so that the sky has more light. At the bottom we are going to create some blurred trees with a darker mix of Payne's Grey and Turquoise. Let it dry. Now we go to the second part: the ground. Wet the whole lower area with clean water, add the mixture of Quinacridone Violet Rose + a touch of Payne's Grey in both corners. Then, also on wet, we apply the mixture of Turquoise with Payne's Grey varying its intensity, making the direction of the brushstrokes coincide with the direction of the path. To obtain different degrees of opacity in the same mixture we only have to vary the amount of pigment, with less pigment we will obtain lighter and more transparent tones, with more pigment, darker and more opaque colours. To gain depth it is important that the part furthest away has more light and make the foreground darker. Let it dry.

PASO 3: ÁRBOLES EN SEGUNDO PLANO Y CASASTEP 3: TREES IN THE BACKGROUND AND HOUSE

Usando una mezcla de Gris de Payne con un toque de turquesa y la punta del pincel redondo del número 12, vamos a crear las texturas de los árboles del plano medio, dándoles más intensidad en la zona inferior. En el caso de los árboles de la derecha, dejamos libre el hueco del tronco que está en el primer plano. Dejamos secar. Para la zona de la casa usaremos el pincel redondo número 2. Esta vez utilizaremos la misma mezcla, pero más opaca (con más pigmento y menos agua). Es importante dejar algunos huecos en blanco y respetar la parte del tejado. Con un pincel fino (número 0) haremos los postes de la luz y el cableado. Dejamos secar.

Use a mixture of Payne's Grey with a touch of turquoise. With the tip of the number 12 round brush, we are going to create the textures of the trees in the middle ground, giving them more intensity in the lower area. In the trees on the right, we leave the gap for the trunk. Let it dry. For the area of the house we will use the round brush number 2. This time we will use the same mixture, but more opaque (with more pigment and less water). It is important to leave some gaps in white and to respect the part of the roof. With a fine brush (number 0) we will make the light posts and the wiring. Leave it to dry.

PASO 4: RAMAS Y TRONCOSSTEP 4: BRANCHES AND TRUNKS

Empezaremos con la zona de la derecha, humedecemos el tronco y en la parte de la derecha aplicamos la mezcla de Turquesa con Gris de Payne, dejando que se extienda hacia la izquierda, creando una especie de degradado (más información en este tutorial). Dejamos secar. Con el pincel tipo Rigger del número 0 (o un pincel fino del número 0) y la misma mezcla anterior, pero más densa, comenzamos a hacer las ramas. Pintamos también los árboles de la izquierda. Dejamos secar.

We start with the area on the right. Wet the trunk and after that, on the right side, apply the mixture of Turquoise with Payne's Grey, letting it extend to the left, creating a kind of gradient (more information in this tutorial). Let it dry. With the Rigger brush number 0 (or a fine brush number 0) and the same mixture as before, but more opaque, we start to make the branches. We also paint the trees on the left. Let them dry.

PASO 5: TEXTURAS DEL SUELOSTEP 5: TEXTURES OF THE GROUND

Sobre seco, jugando con las diferentes intensidades de la mezcla Turquesa + Gris de Payne, vamos a crear las texturas de la nieve en el suelo. Es importante seguir el trazado del camino y aumentar la oscuridad en el primer plano. Las manchas deben ser más redondeadas en el primer plano y a medida que se alejan más finas y alargadas. Poco a poco se irán secando, de esta manera podemos superponer capas a modo de ‘veladuras’ transparentes y eso nos dará aún más textura en el suelo. La sombra en la zona central (proyectada por los árboles) es muy importante para que darle realismo y perspectiva a la carretera. Dejamos secar.

On dry, playing with the different intensities of the Turquoise + Payne's Grey mixture, we are going to create the textures of the snow on the ground. It is important to follow the trace of the path and increase the darkness in the foreground. The patches should be more rounded in the foreground and as they fade away thinner and more elongated. Gradually they will dry out, so we can overlay layers as transparent 'glazes' and this will give us even more texture on the ground. The shadow in the central area ( projected by the trees) is very important to give realism and perspective to the road. Let it dry.

PASO 6: NIEVESTEP 6: SNOW

En la zona de la casa del fondo vamos a usar el rotulador blanco de pintura acrílica, al tratarse de espacios muy pequeños, de esta manera tendremos más control sobre las líneas. Para la nieve de los árboles usaremos gouache. Os recomiendo que le pongáis una gota de la mezcla Gris de Payne + Turquesa, así el tono no será completamente blanco y se integrará mucho mejor con el paisaje. Con el pincel redondo del número 2 la aplicamos a las ramas más gruesas. Con el pincel Rigger realizamos el resto de líneas. Dejamos secar.

In the area of the house in the background we are going to use the white acrylic paint marker, as they are very small spaces, this way we will have more control over the lines. For the snow on the trees we will use gouache. I recommend that you add a drop of Payne's Grey + Turquoise, so that the tone will not be completely white and will blend in much better with the landscape. Use the number 2 round brush to apply it to the thickest branches. With the Rigger brush we make the rest of the lines. Let it dry.

PASO 7: TEXTURAS Y SALPICADURASSTEP 7: TEXTURES AND SPLASHES

Con el pincel del número dos y un tono medio de Gris de Payne + Turquesa, añadimos algunas hojas pequeñas a los árboles. Aprovechamos ese color para llenar el espacio de la zona más alta del tronco de la derecha. Dejamos secar. Para hacer la nieve, con el pincel en forma de lengua de gato y un tono muy clarito de Gris de Payne salpicamos en las zonas más iluminadas. Dejamos secar. Ahora hacemos lo mismo, pero con la mezcla de gouache blanco con Gris de Payne + Turquesa, y salpicamos en las partes más oscuras. Para que tenga más realismo lo ideal es conseguir gotas más grandes cerca del primer plano. Dejamos secar y este sería el resultado final.

With the number two brush and a medium tone of Payne's Grey + Turquoise, we add some small leaves to the trees. We use this colour to fill the space in the highest part of the trunk on the right. Let it dry. To make the snow, with the cat's tongue brush and a very light shade of Payne's Grey, we splash it on the most illuminated areas. Let it dry. Now we do the same, but with the mixture of white gouache with Payne's Grey + Turquoise, and we splash in the darkest parts. For more realism, the ideal is to get bigger drops near the foreground. Let it dry and this would be the final result.

Para la práctica de hoy necesitaremos los siguientes materiales:- Pincel redondo número 12 (yo uso Escoda Versatil)- Pincel redondo número 2 (yo uso Escoda Reserva)- Pincel lengua de gato o un pincel plano número 10 (yo uso Escoda Barroco)- Pincel redondo número 0 (yo uso Escoda Reserva)- Pincel tipo Rigger número 0 (Yo uso Escoda Prado)- Acuarelas:  En el post de mi paleta está el listado de colores- Gouache: yo uso el blanco permanente 14ml de Winsor & Newton (os dejo aquí el enlace)- Cuaderno A4 para acuarela (Yo uso este de Hahnemuhle)- Cinta de pintor ( Yo uso: https://amzn.to/3faUMfV )- Rotulador blanco Molotow con punta 1mm- Portaminas 0.5 con minas HB- Descargar la imagen adjunta

For today's practice we will need the following materials:

- Round brush number 12 (I use Escoda Versatil)- Round brush number 2 (I use Escoda Perla)- Cat's tongue brush number 10 (I use Escoda Barroco)- Round brush number 0 (I use Escoda Reserva)- Rigger brush number 0 (I use Escoda Prado)- Watercolors: (in the post about my palette your will find the color list)- White Gouache: I use Permanent White from Winsor & Newton (here is the link)- A4 watercolor sketchbook (I use this one by Hahnemuhle)- Masking tape (I use: https://amzn.to/3faUMfV )- Molotow 1mm white marker- Mechanical Pencil 0.5 HB leads- Download the attached image