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Paso a paso: Tren en la nieve

¡Hola a todos! En el ejercicio paso a paso de esta semana nos abrigamos bien para pintar esta preciosa escena de invierno: un tren rojo cruzando un paisaje de montañas nevadas. Me pareció un contraste de colores muy bonito, donde el tono del tren destaca en medio de la escena monocromática. Además, vamos a jugar con el propio formato de la acuarela, redondeando las esquinas para dar la impresión de “ventanilla”, un recurso que me gusta mucho usar en mis cuadernos de viaje para representar los paisajes que voy disfrutando, ya sea en coche, tren o avión. Espero que os guste y os dé más ideas para vuestros trabajos personales. ¡Empezamos!

Hello everyone! In this week’s step-by-step exercise, we’re wrapping up warm to paint this beautiful winter scene: a red train crossing a snowy mountain landscape. I found the color contrast really lovely — the tone of the train stands out against the otherwise monochromatic scenery. We’re also going to play with the watercolor format itself, rounding off the corners to give the impression of a “window view” — a resource I love using in my travel sketchbooks to capture the landscapes I see from a car, train, or plane. I hope you enjoy it and that it gives you some new ideas for your own work. Let’s get started!

PASO 1 / STEP 1

Con el portaminas con mina HB de 0.5, creamos un rectángulo de 11 x 16 cm. Redondeamos los bordes formando cuatro pequeños arcos. Dibujamos la silueta de la montaña del fondo, el puente con el tren y los arcos, y la ladera de la izquierda. Marcamos suavemente la vegetación de la derecha.

Using a mechanical pencil with an HB 0.5 lead, draw a rectangle measuring 11 x 16 cm. Round off the corners to form four small arcs. Sketch the outline of the background mountain, the bridge with the train and its arches, and the slope on the left. Lightly mark the vegetation on the right.

PASO 2 / STEP 2

Borramos las esquinas del rectángulo y suavizamos el boceto con la goma maleable para que las líneas a lápiz sean más sutiles. Humedecemos la zona del cielo con agua limpia y, con el pincel redondo nº 12, trabajamos sobre húmedo añadiendo pinceladas horizontales con una mezcla muy transparente de (sepia + gris de Payne), dejando algunas zonas en blanco. Entre ellas añadimos unos toques de (gris de Payne + azul real). Dejamos secar.

Erase the corners of the rectangle and soften the sketch with a kneaded eraser so that the pencil lines are subtle. Moisten the sky area with clean water and, with a round brush size 12, work wet-on-wet, applying horizontal brushstrokes using a very diluted mix of (sepia + Payne’s grey), leaving some white areas. Between them, add a few touches of (Payne’s grey + royal blue). Let it dry.

PASO 3 / STEP 3

Mezclamos (gris de Payne + índigo) y, sobre seco, con el pincel redondo nº 12, damos forma a las montañas del fondo y a la vegetación de la derecha, dejando huecos en blanco para sugerir la textura de la nieve. Dejamos secar.

Mix (Payne’s grey + indigo) and, on dry paper, use the round brush size 12 to shape the background mountains and the vegetation on the right, leaving white gaps to suggest the texture of the snow. Let it dry.

PASO 4 / STEP 4

Preparamos una mezcla oscura de (sepia + gris de Payne) y, con el pincel redondo nº 6, sobre seco, pintamos la zona que está detrás del tren y la parte derecha. En la zona izquierda comenzamos con manchas de (sepia + Indian Gold) más claras en la parte superior y, a medida que descendemos por la ladera, las oscurecemos añadiendo más sepia. Por último, con Indian Gold muy diluido (con bastante agua) y el pincel redondo nº 2, sobre seco, pintamos el muro del puente. Dejamos secar.

Prepare a dark mix of (sepia + Payne’s grey) and, with the round brush size 6, paint on dry paper the area behind the train and the right side. On the left side, start with light washes of (sepia + Indian Gold) in the upper area, darkening gradually down the slope by adding more sepia. Finally, with very diluted Indian Gold (lots of water) and the round brush size 2, paint the bridge wall on dry paper. Let it dry.

PASO 5 / STEP 5

Con el pincel redondo nº 2 y Rojo Rubí, sobre seco, pintamos el tren dejando algunos huecos en blanco para las ventanas. Con la mezcla de (gris de Payne + azul real) damos forma a los rieles de las vías, también sobre seco y con el pincel pequeño. Finalmente, con la mezcla de (sepia + gris de Payne) pintamos el interior de los arcos del puente. Dejamos secar.

With the round brush size 2 and Ruby Red, paint the train on dry paper, leaving some white spaces for the windows. Using a mix of (Payne’s grey + royal blue), paint the rails of the tracks — also on dry paper with a small brush. Finally, with a mix of (sepia + Payne’s grey), paint the inside of the bridge arches. Let it dry.

PASO 6 / STEP 6

Con el pincel tipo Rigger nº 0 y la mezcla de (gris de Payne + índigo), dibujamos los detalles más finos: troncos de los árboles, ramas, traviesas de las vías, postes eléctricos, ventanas y parte frontal del tren. Dejamos secar.

With a Rigger brush size 0 and a mix of (Payne’s grey + indigo), draw the finer details: tree trunks, branches, railway sleepers, electric poles, windows, and the front part of the train. Let it dry.

PASO 7 / STEP 7

Sobre seco, con el pincel redondo nº 12 y Azul Real muy puro (casi sin agua), aplicamos algunas manchas sobre la nieve para darle un toque frío a la ilustración. Aumentamos el contraste de las sombras con la mezcla de (gris de Payne + un toque de índigo), aplicándola sobre seco en la base del puente, el primer plano y la parte baja de la ladera izquierda. Dejamos secar.

On dry paper, using a round brush size 12 and pure Royal Blue (almost no water), apply a few touches on the snow to add a cool tone to the illustration. Increase the contrast of the shadows with a mix of (Payne’s grey + a touch of indigo), applying it on dry paper at the base of the bridge, in the foreground, and at the bottom of the left slope. Let it dry.

PASO 8 / STEP 8

Mezclamos (gris de Payne + índigo + azul real) y, con el pincel plano, salpicamos sobre el papel seco en la parte superior de la ilustración (zona del cielo). Repetimos el proceso, pero sustituyendo esa mezcla por gouache blanco, esta vez en la parte inferior, para conseguir el efecto de tormenta de nieve. Dejamos secar.

Mix (Payne’s grey + indigo + royal blue) and, with a flat brush, flick some splatters over the dry paper in the upper part of the illustration (the sky area). Repeat the process, but this time replace that mix with white gouache and splatter it over the lower part to create a snowstorm effect. Let it dry.

Y este sería el resultado final del ejercicio paso a paso de esta semana: una acuarela prácticamente monocromática en la que hemos jugado con grises fríos (mezclados con azules) y otros más cálidos (combinados con amarillos). El broche de oro lo pone el intenso rojo del tren en el centro de la imagen. Espero que os haya gustado y, como siempre, si tenéis cualquier duda, os leo en los comentarios. Más abajo os dejo la imagen de referencia para descargar y la lista de materiales. ¡Buen fin de semana!

And this is the final result of this week’s step-by-step exercise — a nearly monochromatic watercolor where we’ve played with cool greys (mixed with blues) and warmer ones combined with yellows. The finishing touch is the bright red train at the center of the image. I hope you enjoyed this tutorial, and as always, if you have any questions, feel free to leave them in the comments. Below you’ll find the reference image to download and the list of materials. Have a wonderful weekend!

Para la práctica de hoy necesitaremos los siguientes materiales:- Pincel redondo número 12 (yo uso Escoda Barroco) Pincel redondo número 2 (yo uso Escoda Prado) Pincel redondo número 6 (yo uso Escoda Prado) Set de pinceles de viaje- Pincel redondo número 0 (yo uso Escoda Prado)- Pincel tipo Rigger número 0 (yo uso Escoda Prado)- Acuarelas:  en este post está el listado completo de colores- Bloc Harmony grano fino A4 para acuarela (Yo uso este de Hahnemuhle)- Portaminas 0.5 con minas HB- Pluma estilográfica (Yo uso Kaweco Perkeo)- Tinta permanente (Yo uso Sketchink en tono marrón Lilly)- Rotulador acrílico Blanco (Yo uso Posca PC 1M)- Descargar las imágenes adjuntas

For today's practice we will need the following materials:- Round brush number 12 (I use Escoda Barroco) Round brush number 2 (I use Escoda Prado) Round brush number 6 (I use Escoda Prado) Travel brushes set- Round brush number 0 (I use Escoda Prado)- Rigger brush number 0 (I use Escoda Prado)- Watercolors: in this post you can find the complete color list- Harmony fine grain A4 watercolor pad (I use this one by Hahnemuhle)- Mechanical Pencil 0.5 HB leads- White acrylic marker (I use Posca PC1M)- Fountain pen (I use Kaweco Perkeo)- Waterproof ink (I use Skechink Lilly)- Download the attached images

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Comments

Marta Martita

Woooow alicia!! Es sencillamente precioso!!! Yo aún acabando los glaciares, pero me han entrado ganas de coger los pinceles ahora mismo! Me en-can-ta!!!!!

Pat Marín

Qué bonito!!! 😍 Tengo que ponerme al día porque tengo menos tiempo y quiero pintar todos tus últimos ejercicios 🥹☺️

Pilar

Qué bonito Alicia y con este tiempo ¡qué apropiado! Buen finde

Marcela Guillén

Hermoso Alicia. Me gustan mucho tus paisajes invernales. Vamos a ver como me sale.

Alicia Aradilla

Este finde a por ello Marta!! Después de los glaciares sesión de tren nevado!

Alicia Aradilla

Como el anterior son paisajes pequeñitos puedes hacer uno cada día y así es más sencillo sacar tiempo :)

Alicia Aradilla

Siiii, es que dan ganas de no salir de casa y pasar el finde entero con las acuarelas

Teresa

Precioso! El tren que anuncia la Navidad! ✨✨✨

Guaci

Me encanta! Pero lo veo bastante complicado para mi nivel pero me tienta muchísimo hacerlo 😉

Mari carmen

La verdad es q me encanta. Tendré q intentarlo aunq es difícil.

Cristina González

Me gusta mucho los paisajes invernales tienen un toque especial

Alicia

Qué bonito! Me gustaría hacerlo pero no tengo azul real. Puedo reemplazarlo por acrílico? He intentado con bright blue + gouache pero no sé si queda bien.

Mery Jiménez

Precioso paisaje Alicia. Me encanta! Vamos a ver que sale.

Alicia Aradilla

En lugar de acrílico, que no se puede reactivar con agua una vez seco, utiliza la mezcla de bright blue + gouache blanco+ toque de violeta. El resultado es muy parecido!

Alicia

Gracias Alicia! No había pensado en el toque violeta.

Alina Ciucas

Que maravilla <3 me encanto mucho! Gracias Alicia <3