Step by step: Summer Ice Creams (Patreon)
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Paso a paso: Helados de verano
¡Hola a todos! Esta semana, en nuestro ejercicio paso a paso, vamos a adentrarnos en el maravilloso mundo de pintar helados. Recuerdo que, cuando era pequeña, disfrutaba leyendo los libros de 'Manolito Gafotas' y había un capítulo en particular donde el protagonista describía el inicio de las vacaciones de verano como esa sensación previa a darle el primer bocado a un helado. Era como el momento en que el helado empezaba a derretirse, una metáfora hermosa de lo fugaz que son los días de julio y agosto, y de cómo debemos aprovecharlos al máximo.
Con la excusa de esta temática tan típica del verano vamos a explorar la técnica de la acuarela por capas, prestando especial atención a los detalles para lograr un efecto realista, incluso con una paleta de colores muy limitada.
Con este ejercicio aprenderemos a crear texturas y sombras muy sutiles que harán que nuestros helados cobren vida en el papel. Empezaremos aplicando un color muy suave para establecer la forma y el volumen de los helados. Luego, añadiremos capas adicionales para resaltar detalles como la galleta del cucurucho o la forma del polo de limón. Al trabajar en seco, este ejercicio nos permitirá disfrutar del proceso de pintar de una manera más relajada, sin prisas, al mismo tiempo que conseguimos unos resultados impresionantes. Bastará con un poco de paciencia para lograr dominar esta técnica y crear helados tan realistas que darán ganas de comerlos.
Y ahora sí, empecemos con cada una de estas acuarelas, primero con la tabla de mezclas y a continuación con la descripción de los pasos.
Hello everyone! This week, in our step-by-step exercise, we are going to dive into the wonderful world of painting ice creams. I remember, when I was a child, I enjoyed reading the 'Manolito Gafotas' books and there was a particular chapter where the main character described the beginning of the summer vacations as that feeling before taking the first bite of ice cream. It was like the moment when the ice cream began to melt, a beautiful metaphor about how fleeting the days of July and August are, and how we should make the most of them.
With the excuse of this typical summer theme we are going to explore the technique of layering in watercolor, paying special attention to details to achieve a realistic effect, especially with a very limited color palette.
With this exercise we will learn to create very subtle textures and shadows that will make our ice cream come to life on paper. We will start by applying a very soft color to establish the shape and volume of the ice cream. Then, we will add additional layers to highlight details such as the wafer cone or the shape of the lemon popsicle. By working on dry, this exercise will allow us to enjoy the painting process in a more relaxed, slower way, while achieving impressive results. A bit of patience will be enough to master this technique and create ice creams so realistic that you will want to eat them.
And now, let's start with each of these watercolors, first with the mixing chart and then with the description of the steps.
POLO DE LIMÓN / LEMON POPSICLE
PASO 1 / STEP 1
Con el portaminas con mina HB del 0.5 dibujamos el contorno del polo fijándonos en sus proporciones. Empezamos usando formas geométricas (un rectángulo) y luego redondeamos sus esquinas. Añadimos el palo y las marcas del centro.
With the mechanical pencil with 0.5 HB lead we draw the outline of the popsicle, paying attention to its proportions. We start using geometric shapes (a rectangle) and then we round its corners. We add the stick and the center marks.
PASO 2 / STEP 2 Suavizamos las líneas del lápiz con la goma de borrar, sobre todo aquellas que coinciden con las zonas más claritas. Como vamos a trabajar con una gama de amarillos es importante que las pastillas de acuarela, tanto del tono Indian Gold como Indian Yellow (amarillo oscuro y claro respectivamente), estén muy limpias, sin contaminación de otros colores que puedan ensuciarlos e influir en el resultado de las aguadas más transparentes. Así que lo primero que tendremos que hacer será dar varias pasadas con el pincel sobre los godets hasta que los colores sean muy puros. Dicho esto, humedecemos la superficie del polo con agua limpia y con el pincel del número 12 aplicamos Indian Yellow (muy transparente) a toda la superficie. Mientras el tono sigue húmedo, con la técnica del pincel seco que vimos en este tutorial (https://www.patreon.com/posts/5-watercolor-and-33999817) retiramos el color de las zonas de luz para sacar brillos. Dejamos secar. Mezclamos Sepia + Violeta Rosa de Quinacridona + Indian Gold y pintamos el palo con un pincel más fino. Dejamos secar.
We soften the pencil lines with the eraser, especially those that coincide with the lighter areas. As we are going to work with a range of yellows, it is important that the watercolor, both Indian Gold and Indian Yellow (dark and light yellow respectively), are very clean, without contamination of other colors that can dirty them and influence the result of the more transparent washes. So the first thing we have to do is to make several passes with the brush over the godets until the colors are very pure. That said, we wet the surface of the popsicle with clean water and with the number 12 brush we apply Indian Yellow (very transparent) to the entire surface. While the tone is still wet, with the dry brush technique that we saw in this tutorial (https://www.patreon.com/posts/5-watercolor-and-33999817) we remove the color from the light areas to bring out highlights. Let it dry. Mix Sepia + Quinacridone violet rose + Indian Gold and paint the stick with a thinner brush. Let it dry.
PASO 3 / STEP 3
Con Indian Gold, sobre seco, cubrimos las sombras de la parte del centro del polo, el borde la de la derecha y la zona inferior. Dejamos secar. Con un pincel muy fino (redondo número 0) damos sombra a la parte derecha del palo. Dejamos secar.
With Indian Gold, on dry, we cover the shadows in the center part of the popsicle, the edge on the right and the lower area. Let it dry. With a very fine brush (round number 0) we add shadow to the right side of the stick. Let it dry.
PASO 4 / STEP 4
Este paso creo que es uno de los más importantes del proceso porque marca la diferencia y ayuda a unificar la superficie del objeto. Usamos Indian Yellow, esta vez más oscuro (menos agua) y con un pincel suave vamos aplicando una veladura a toda la superficie del polo a excepción de la luz central. Esta capa nos ayudará a suavizar las marcas de las anteriores aguadas gracias a las pasadas del pincel sobre los bordes de las pinceladas. Dejamos secar. Aplicamos en el palo una capa de Sepia + Violeta Rosa de Quinacridona + Indian Gold algo más oscura y añadimos un toque de sepia muy transparente justo en la parte superior a modo de sombra. Dejamos secar.
I think this step is one of the most important of the process because it makes the difference and helps to unify the surface of the object. We use Indian Yellow, this time darker (less water) and with a soft brush we apply a glaze to the entire surface of the popsicle except for the central light. This layer will help us to soften the marks of the previous washes thanks to the brush strokes on the edges of the paint. Let it dry. We apply on the stick a layer of Sepia + Quinacridone violet rose + Indian Gold a little darker and add a touch of very transparent sepia just on the top as a shadow. Let it dry.
PASO 5 / STEP 5
Con Indian Gold muy denso (sin apenas agua) y un pincel mediano (redondo número 2 o redondo número 6) vamos a dar más contraste e intensidad a las sombras más oscuras. Aplicamos el color y dejamos secar. Con un pincel muy fino (redondo número 0) y la mezcla de Sepia + Violeta Rosa de Quinacridona + Indian Gold, pintamos muy sutilmente las betas de la madera del palo. Dejamos secar. Con el mismo pincel y Sepia, añadimos unas líneas muy finas justo en la base del polo. Dejamos secar.
With very dense Indian Gold (with almost no water) and a medium brush (round number 2 or round number 6) we are going to give more contrast and intensity to the darker shadows. Apply the color and let it dry. With a very fine brush (round number 0) and the mixture of Sepia + Quinacridone violet rose + Indian Gold, we paint very subtly the wooden shades of the stick. Let it dry. With the same brush and Sepia, we add some very fine lines just at the base of the popsicle. Let it dry.
HELADO DE FRESA / STRAWBERRY ICE CREAM
PASO 1 / STEP 1
Con un portaminas con mina HB del 0.5 dibujamos el helado. Un truco para que resulte más sencillo es empezar haciendo una esfera y luego un triángulo en la parte inferior. A partir de esas figuras podemos darles forma y añadir el resto de detalles. Es importante fijarnos bien en la dirección y curva de la trama del cucurucho, porque de ello va a depender mucho la perspectiva y el volumen de la ilustración. Una vez acabado el boceto, suavizamos las líneas del lápiz con una goma de borrar.
With a mechanical pencil with 0.5 HB lead we draw the ice cream. A trick to make it easier is to start by making a sphere and then a triangle at the bottom. From these figures we can shape them and add the rest of the details. It is important to pay attention to the direction and curve of the wafer cone, because the perspective and volume of the illustration will depend on it. Once the sketch is finished, we smooth the pencil lines with an eraser.
PASO 2 / STEP 2
Humedecemos la zona de la bola con agua limpia y aplicamos Violeta Rosa de Quinacridona a toda la superficie, dando más intensidad a la zona en sombra de la derecha. Dejamos secar. Hacemos lo mismo con la parte inferior de la bola del helado (la que tiene bordes más irregulares). Dejamos secar. Ahora es el momento de pintar el cucurucho. Lo cubrimos con agua limpia y añadimos la mezcla de Indian Gold + Rojo Inglés + Sepia, en la parte de la derecha, que está en sombra, damos algunos toques extra de sepia para oscurecer esa zona. Mientras el papel sigue húmedo, con un pincel seco retiramos parte de la pintura que cubre las líneas que forman los rombos de la galleta, sacando las luces tal y como vimos en este tutorial (https://www.patreon.com/posts/5-watercolor-and-33999817) Dejamos secar muy bien y, con el lápiz goma (o una goma con bordes finos), borramos las líneas del grafito del entramado. Como veis, este detalle es muy importante para lograr un efecto realista en el acabado final y se nota mucho la diferencia entre la imagen 1 y la 2.
Wet the area of the scoop with clean water and apply Quinacridone Violet Rose to the entire surface, giving more intensity to the shaded area on the right. Let it dry. We do the same with the lower part of the ice cream scoop (the one with more irregular edges). Let it dry. Now it is time to paint the cone. We cover it with clean water and add the mixture of Indian Gold + English Red + Sepia, in the right part, which is in shadow, we give some extra touches of sepia to make that area darker. While the paper is still wet, with a dry brush we remove part of the paint that covers the lines that form the diamonds of the wafer, bringing out the lights as we saw in this tutorial (https://www.patreon.com/posts/5-watercolor-and-33999817) Let it dry very well and, with the pencil eraser (or an eraser with fine edges), we erase the lines of the graphite of the grid. As you can see, this detail is very important to achieve a realistic effect in the final result and the difference between image 1 and 2 is very noticeable.
PASO 3 / STEP 3
Mezclamos Violeta Rosa de Quinacridona + Violeta y, con un pincel fino (redondo número 2) creamos las texturas de la bola del helado. Dejamos secar. Añadimos un poco más de sepia a la mezcla de Indian Gold + Rojo Inglés + Sepia para hacerla más oscura y vamos rellenando el interior de los rombos de la galleta. Dejamos secar.
Mix Quinacridone Violet Rose + Violet and, with a fine brush (round number 2) create the textures of the ice cream scoop. Let it dry. Add a little more sepia to the Indian Gold + English Red + Sepia mixture to make it darker and fill the inside of the cookie diamonds. Let it dry.
PASO 4 / STEP 4
Mezclamos Violeta Rosa de Quinacridona + Violeta + Sepia y con el pincel del número 0 añadimos algunas sombras a las texturas que hicimos en el paso 3. Dejamos secar. Seguimos el mismo procedimiento en la zona del cucurucho, pero usando Sepia. Dejamos secar.
We mix Quinacridone Violet Rose + Violet + Sepia and with the number 0 brush we add some shadows to the textures we made in step 3. Let it dry. We follow the same process in the area of the cone, but using Sepia. Let it dry.
PASO 5 / STEP 5
Uno de los pasos más importantes de esta ilustración. Para darle un acabado más real y menos dibujado a la textura del cucurucho, vamos a cubrir con agua limpia toda esa zona y a continuación aplicar una veladura muy suave de la mezcla de Indian Gold + Rojo Inglés + Sepia, (doblando la proporción de sepia para hacerla más oscura) en la zona de la derecha, así no sólo añadiremos más contraste y volumen a las sombras, también suavizaremos las texturas. Dejamos secar. En la bola del helado, con mucho cuidado y la técnica del pincel seco, podemos sacar luces en algunas zonas (aunque este detalle no es imprescindible). Dejamos secar.
One of the most important steps of this illustration. To give a more realistic finish to the texture of the cone, we will cover with clean water all that area and then apply a very soft glaze of the mixture of Indian Gold + English Red + Sepia, (doubling the proportion of sepia to make it darker) in the area on the right, so we will not only add more contrast and volume to the shadows, we will also soften the textures. Let it dry. In the ice cream scoop, with great care and the dry brush technique, we can bring out lights in some areas (although this detail is not necessary). Let it dry.
PASO 6 / STEP 6
Con un pincel fino (redondo número 0) y sepia añadimos contraste sobre algunas sombras de la galleta del cucurucho. Dejamos secar.
With a fine brush (round number 0) and sepia add contrast on some shadows of the wafer cone. Let it dry.
¡Y este sería el resultado final de nuestros dos helados veraniegos! Espero que os guste la práctica de esta semana y os traiga algo de aire fresco en estos días de tanto calor. Por cierto, si tuviéramos que clasificar los helados en dos grupos, diría que están los polos de hielo y los cucuruchos de bola. Aunque hay muchos tipos, creo que el mundo se divide en esas dos categorías, ¿no os parece? Y vosotros… ¿cuál preferís? Confieso que mi corazón está muy dividido en este sentido, pero un polo de limón bien fresquito es algo irresistible. Como siempre, más abajo os dejo la lista de materiales y si tenéis cualquier duda os leo en los comentarios. ¡Buen fin de semana!
And this is the final result of our two summer ice creams! I hope you like this week's practice and it brings you some fresh air in these hot days. By the way, if we had to classify ice creams into two groups, I would say that there are the popsicles and the scoop cones. Although there are many types, I think the world is divided into these two categories, don't you think? And you... which one do you prefer? I confess that my heart is very divided in this sense, but a fresh lemon popsicle is irresistible. As always, below is the list of materials and if you have any questions I'll read you in the comments. Have a nice weekend!
Para la práctica de hoy necesitaremos los siguientes materiales:- Pincel redondo número 12 (yo uso Escoda Versatil)- Pincel redondo número 2 (yo uso Escoda Prado)- Pincel redondo número 4 (yo uso Escoda Chronos)- Pincel redondo número 0 (yo uso Escoda Prado)- Acuarelas: En el post de mi paleta está el listado de colores- Papel Hahnemuhle Harmony Grano fino 300gr- Portaminas 0.5 con minas HBFor today's practice we will need the following materials:- Round brush number 12 (I use Escoda Versatil)- Round brush number 2 (I use Escoda Óptimo)- Round brush number 4 (I use Escoda Chronos)- Round brush number 0 (I use Escoda Reserva)- Watercolors: (in the post about my palette your will find the color list)- Hanemuhle Harmony Paper Cold Pressed 300gr- Mechanical Pencil 0.5 HB leads